映画が好きになるきっかけは、人それぞれです。
俳優から入る人もいれば、監督から入る人もいる。
映像の美しさに惹かれる人もいれば、物語やセリフにしびれる人もいる。
ただ、ある程度映画を見ていくと、ふとこんなことを考える瞬間があります。
「映画って、そもそも何を見ればいいんだろう？」
ストーリーだけではない。
演技だけでもない。
カメラの動き、編集、音、光、時間の流れ、画面の外にあるもの。
映画には、見れば見るほど奥に広がっていく不思議な深さがあります。
この記事では、映画をもっと深く楽しむために読んでおきたい本を紹介します。
映画批評、映画理論、監督論、脚本術、そして現代の映像消費を考える本まで、映画を見る目を少し変えてくれる本を選びました。
『定本 映画術 ヒッチコック・トリュフォー』フランソワ・トリュフォー
映画本の定番中の定番です。
映画監督フランソワ・トリュフォーが、アルフレッド・ヒッチコックに徹底的にインタビューした一冊。
ヒッチコック作品をただ「サスペンス映画」として見るのではなく、構図、編集、観客心理、視線の誘導といった映画的な技術の集積として読み解いていきます。
この本のおもしろさは、映画がいかに計算された表現であるかが見えてくるところです。
観客がどこで不安になるのか。
どこで情報を隠し、どこで見せるのか。
ヒッチコックの語りを読んでいると、映画が「偶然撮れたもの」ではなく、「観客の感情を設計する芸術」なのだと分かってきます。
ヒッチコックを好きな人はもちろん、映画演出そのものに興味がある人におすすめです。
『映画とは何か』アンドレ・バザン
映画批評・映画理論を語るうえで避けて通れない一冊です。
アンドレ・バザンは、映画を単なる娯楽や物語の器としてではなく、「現実をどのように映し出すメディアなのか」という視点から考えました。
とくに、長回し、奥行きのある画面、リアリズムへの関心は、後の映画批評や映画作家たちに大きな影響を与えています。
少し硬い本ではありますが、映画を「何が映っているか」だけでなく、「映ることそのものは何を意味するのか」と考えたい人には、とても刺激的です。
映画を見るという行為を、哲学や美学の領域まで広げてくれる本です。
『シネマ1 運動イメージ』ジル・ドゥルーズ
ドゥルーズの映画論は、かなり手ごわいです。
ただし、映画について考える本としては圧倒的なスケールがあります。
『シネマ1』では、映画を「運動イメージ」という概念から捉えます。
簡単に言えば、映画が世界の動き、人間の行動、状況への反応をどのように組み立ててきたのかを考える本です。
古典的な映画、アクション、知覚、感情、行動。
そうしたものが、映画の中でどのように結びついているのかを、哲学の言葉で解体していきます。
読みやすい本ではありません。
でも、映画を「物語」ではなく「イメージと思考のシステム」として見たい人にとっては、他に代えがたい一冊です。
『シネマ2 時間イメージ』ジル・ドゥルーズ
『シネマ1』が運動を扱う本だとすれば、『シネマ2』は時間を扱う本です。
第二次世界大戦後の映画、とくにネオレアリズモ以降の映画では、登場人物が明確な目的に向かって行動するだけではなく、世界を見つめ、迷い、立ち止まり、時間そのものが前景化していきます。
この本を読むと、映画における「間」や「停滞」や「夢のような時間」が、単なる退屈ではなく、映画が思考するための重要な形式なのだと感じられます。
難解ですが、タルコフスキー、アントニオーニ、ゴダール、オーソン・ウェルズなどの映画に惹かれる人には、かなり深く刺さるはずです。
『映画を書くためにあなたがしなくてはならないこと』シド・フィールド
映画を「見る」だけでなく、「作る」側から考えたい人におすすめの脚本術の本です。
シド・フィールドの脚本術は、物語の構造をとても実践的に捉えます。
登場人物は何を求めているのか。
物語の転換点はどこにあるのか。
観客はどのタイミングで物語に引き込まれるのか。
こうした視点を知ると、映画を見るときにも「なぜこのシーンがここに置かれているのか」「なぜこのタイミングで事件が起きるのか」が見えやすくなります。
脚本を書きたい人はもちろん、映画の構成やストーリーテリングを分析したい人にも役立つ一冊です。
『映画の教科書 どのように映画を読むか』ジェイムズ・モナコ
タイトル通り、映画を学ぶための教科書的な一冊です。
映画史、映画技術、映画言語、メディアとしての映画など、かなり幅広いテーマを扱っています。
一冊で映画の全体像をつかみたい人には、とても便利です。
映画を見ていると、どうしても好きな監督やジャンルに偏りがちです。
でも、この本を読むと、映画が技術、産業、芸術、社会、メディアの交差点にあることが見えてきます。
「映画について体系的に知りたい」と思ったときの入口としておすすめです。
『映画を早送りで観る人たち』稲田豊史
現代の映像視聴について考えるなら、この本も外せません。
倍速視聴、ネタバレ消費、ファスト映画、タイパ。
映画をじっくり味わうというより、効率よく内容を把握するような見方が広がっている現在、私たちは映画とどう付き合っているのか。
この本は、単に「最近の若者は映画をちゃんと見ていない」と嘆く本ではありません。
むしろ、なぜそういう見方が生まれたのか、コンテンツが多すぎる時代に人はどう作品を選び、消費しているのかを考える本です。
映画好きにとっては、少し耳が痛い部分もあります。
でも、現代の映画体験を考えるうえで、とても重要な一冊です。
まず一冊読むならどれ？
映画の作り方や演出に興味があるなら、まずは『定本 映画術 ヒッチコック・トリュフォー』がおすすめです。
読み物としてもおもしろく、映画を見る目がすぐに変わります。
映画理論に踏み込みたいなら、『映画とは何か』。
さらに哲学的に映画を考えたいなら、ドゥルーズの『シネマ』へ進むのがよいと思います。
脚本や物語構造を学びたい人は、シド・フィールドの本から入るのが実践的です。
映画本は、映画の「答え」を教えてくれるものではありません。
むしろ、同じ映画をもう一度見たくなるような、別の視点を与えてくれるものです。
一本の映画を見たあとに、一冊の本を読む。
そしてまた映画に戻る。
その往復のなかで、映画はどんどん豊かになっていきます。
